El Festival Internacional de Cine de Animación de Bilbao – ANIMAKOM FEST nace en 2017 con la vocación de ocupar un espacio ausente en la programación cultural de Bilbao y de su entorno provincial y regional, haciendo llegar a los aficionados una amplia selección de los mejores trabajos internacionales de cine de animación que de otro modo no podrían contemplarse públicamente en la ciudad.
La programación consiste en la proyección de cortometrajes en cuatro secciones competitivas (profesional, estudiantes, cortos vascos y videoclips animados) y varias muestras que incluyen una selección de los festivales internacionales más relevantes, con un especial foco en las producciones dirigidas por mujeres.
Como acto principal del festival se entrega el Premio Animakom a una directora o profesional del cine de animación en reconocimiento a su trayectoria, proyectando sesiones retrospectivas sobre su trabajo.
Desde 2017, con el patrocinio del Área de Cultura del Ayuntamiento de Bilbao y Fundación SGAE, y la participación de varios agentes y colectivos locales del audiovisual, hemos logrado sumar más entidades colaboradoras como la Diputación Foral de Bizkaia y Laboral Kutxa ampliando también los espacios de proyección y el número de actividades complementarias, donde no pueden faltar los talleres formativos y las conferencias y master class profesionales.
La Asociación Cultural BJC nace en 1991 por iniciativa de un grupo de aficionados entusiastas, capitaneados por el recordado Pío Lindergaard. Su primera sede fueron los bajos de la Sociedad Bilbaína, que aceptó acoger esta iniciativa cediéndolos cuando acababan allí todas las actividades. Eran otros tiempos y, durante años, los conciertos empezaban sobre las doce de la noche. Por eso, los fundadores decidieron llamar así a la nueva asociación: Bilbaina Jazz Club. En este grupo de aficionados había algunos que ya, desde los años 70 e incluso antes, se reunían en torno a esta música.
BJC se crea como una asociación cultural sin ánimo de lucro, impulsada por un grupo plural de aficionados al jazz que pretenden conseguir lo imposible, hacer de Bilbao una plaza estable en el circuito internacional de jazz y cubrir un importante hueco para la difusión del jazz en la escena contemporánea. Para ello, ofrece una programación continua y única en Euskadi. BJC invita cada semana a todos los aficionados a asistir, a participar y a colaborar, y se ha convertido en uno de los movimientos y una de las actividades culturales más potentes de Bilbao. Así, BJC es un punto de encuentro para los aficionados y amantes de la música y conforma un programa con propuestas musicales de primer nivel. Esto, sin tener que esperar a los espejismos de los festivales veraniegos. A diferencia de estos, nuestros programas se basan en la frecuencia semanal y en la cercanía de la música y de los músicos al público, y en un cuidado sonido para una buena audición
Treinta años de duro trabajo voluntario, rigurosos criterios de programación y un profundo conocimiento de un medio tan específico, han permitido desarrollar y consolidar una programación de calidad. La excelencia en su programación ha incluido a Bilbao entre las capitales europeas de la escena contemporánea de jazz, y nos permite ofrecer a nuestro público grandes maestros consagrados, creadores de vanguardia y también a los músicos vascos más relevantes. Es una oferta complementaria a los festivales. Esta larga y trabajada trayectoria ha consolidado a BJC como un referente internacional, a la vez que ha posibilitado al público el acceso a grandes músicos y creadores, pertenecientes a un circuito que transita por las grandes capitales culturales europeas.
Zinegoak es el festival internacional de cine LGBTIQ+ que se celebra anualmente en Bilbao, País Vasco. En el festival se proyectan largometrajes de ficción, largometrajes documentales, cortometrajes de ficción, cortometrajes documentales y obras experimentales, entre otras propuestas escénicas junto con gran variedad de actividades en el entorno de la capital vasca. La primera edición tuvo lugar el 22 de enero de 2004
La denominación oficial en euskera de este festival comenzó siendo Bilbaoko gay/lesbo/trans nazioarteko zinemaldia (en castellano Festival internacional de cine gay/lesbo/trans de Bilbao). A partir de 2010 también se le puso el nombre en inglés: Bilbao International GLT Film Festival. Y a partir de 2011 se llama oficialmente el Festival Internacional de Cine y Artes Escénicas Gaylesbitrans de Bilbao
El festival lo organiza Hegoak. Según esta asociación, la necesidad de un festival de cine sobre temas de gays, lesbianas y transexuales era evidente en cualquier ciudad. La industria fílmica suele prescindir de otras formas de relacionarse. Las películas LGBT no son fáciles de distribuir y no llegan al mercado, aunque existen. Para paliar esta carencia se creó Zinegoak, que durante varios días al año permitió consumir otros productos. A partir del año 2017 se creó la Asociación Zinegoak Elkartea como entidad gestora del festival
Utiliza varios escenarios como la sala Bilborock o el Centro Azkuna y habitualmente durante el mes de febrero, aunque en 2021 se celebró en marzo. Desde 2005 la inauguración del certamen es en el Teatro Arriaga. También se utilizaron los cines Capitol hasta su cierre. A partir de 2011 se proyectan películas en los cines Golem de Alhóndiga y cuentan con actuaciones en otras salas como Fnac, Cineclub FAS, Sala BBK, Sala La Fundición, Museo Guggenheim Bilbao…
Cuanta con tres secciones oficiales: FIK (ficción), DOK (documentales) y KRAK (nuevas narrativas) y gracias a la Extensión ZG numerosas obras y actividades se llevan fuera de Bilbao, a poblaciones del País Vasco y Navarra
Su estatuilla para los premiados
El cartel de la edición del 2021
Y la del próximo 2022
La imagen de este año hará referencia a las diversas formas de nombrar el lesbianismo y la diversidad sexual en euskera, con palabras como «Marioker», «Lumatzak», «Soropila», «Kapaza» o «Kuir». La imagen ha sido creada por el diseñador Lander Telletxea, vinculado estrechamente a Zinegoak.
El Festival Ja! (La risa de Bilbao) es un Festival Internacional de Literatura y Arte con Humor que se celebra en Bilbao desde el año 2010.
Ja! se celebra a comienzos de cada otoño en diversos emplazamientos de la ciudad de Bilbao. El festival presenta un programa de actividades diverso donde hay espacio tanto para la reflexión como para la diversión. Los diálogos y mesas redondas sobre los temas más variados, las entrevistas a los autores más interesantes y destacados del momento se combinan con las actuaciones, los concursos y las exposiciones. Todos los actos son de acceso gratuito para el público.
En este 2021 se ha alcanzado la XII edición
En el festival de entrega el Premio BBK Ja! Bilbao a una personalidad que incluya el humor en su obra de forma notable
Figura del premio desde el año 2014 hasta la actualidad
Esta fue la figura del premio desde el año 2010 al 2013
Cristina Alonso, propietaria de este comercio bilbaíno, es la 3ª generación de este comercio que comenzó su aitite, Vicente Alonso.
Su escaparate de mármol denota elegancia, antes de entrar. Es una tienda de estilo inglés, que mantiene el mobiliario original de aquella época. Una lámpara espectacular y cajas de zapatos de color verde, repartidas por todas las estanterías.
«Calzando al hombre desde 1940«. Esta es la filosofía de la firma Alonso, que desde que abriera sus puertas, permanece como la única zapatería de Bilbao especialista en calzado de caballero.
Alonso presenta a sus clientes una selección de las más prestigiosas marcas, muchas de ellas en exclusiva. Su local en Astarloa 2, se trata sin duda de una visita obligada para los amantes del calzado de alta gama.
El Cine Club Fas es una asociación cultural sin ánimo de lucro, creada en Bilbao, en 1953 por un grupo de aficionados al cine, en pleno auge del asociacionismo cinéfilo. El Cineclub Fas es el cineclub más antiguo de España y de Europa con una programación estable e ininterrumpida. Tuvo su primera ubicación en el salón San Vicente, trasladándose posteriormente a la sala El Carmen, en Indautxu. A lo largo de su existencia ha reunido, en sus encuentros semanales con el público de la Villa, a un nutrido grupo de realizadores, intérpretes, guionistas y productores, además de críticos de cine, historiadores y personalidades de la cultura.
La historia del movimiento cineclubista se remonta a los años veinte del pasado siglo, cuando las vanguardias europeas y la crítica cinematográfica se interesan por la construcción de una nueva mirada asociada a la reivindicación del carácter artístico del cine y de un nuevo espectador, alejado de los convencionalismos heredados de la tradición teatral. En esta época, teóricos del cine como Louis Delluc o Ricciotto Canudo animan la creación de cineclubes en los que realizadores, críticos e intelectuales pudieran reunirse para intercambiar conocimiento y abordar los temas de debate en el medio cinematográfico. En pocos años, estos círculos cinéfilos se abren a grupos de espectadores interesados por tener acceso a películas que no llegaban a estrenarse por su carácter vanguardista, experimental o poco comercial. En España, Luis Buñuel y Ernesto Giménez crean el primer cineclub en 1928.
Curiosidades
1. La encíclica del Papa Pío XII sobre el «Film Ideal» fue el motor principal del desarrollo del Cineclub FAS en una época tan difícil para el asociacionismo, por las limitaciones impuestas por el régimen franquista.
2. El Obispo de Bilbao en la segunda mitad de los años 50, D. Pablo Gurpide, exigía a los sacerdotes que asistieran a las sesiones del FAS, e incluso impuso sanciones a los que dormitaban o se marchaban durante la proyección.
3. El artículo primero de los Estatutos iniciales exigía «mantenerse al margen de toda cuestión política y desenvolver sus actividades en completa sumisión a nuestra Santa Madre la Iglesia y leal adhesión a nuestra España».
4. Durante los primeros años existía un asesor moral, que censuraba las películas y los coloquios.
5. Durante los años de la dictadura era imprescindible el aval de dos miembros del FAS para obtener el carné de socio del Cineclub.
6. Durante la dictadura se realizaron proyecciones de películas prohibidas, como «El acorazado Potemkin» y «Octubre», esta última con la asistencia del máximo representante del gobierno español en Bilbao, a título personal.
7. En las proyecciones y coloquios de la época franquista se recuerdan fortísimas discusiones con alto contenido político e incluso interrupciones de películas.
8. Ningún acontecimiento histórico, incluido el golpe de estado del 23 de Febrero de 1981, que coincidió con jornada de proyección, ha conseguido suspender nuestras sesiones ni coloquios.
Desde sus inicios han sido socios o asiduos espectadores del Cineclub FAS la mayoría de los cineastas, periodistas o profesores de cine vascos: Pedro Olea, Enrique Urbizu, Álex de la Iglesia, Luis Marías, Pablo Berger, Ernesto del Río, Javier Rebollo, Juan Ortuoste, Santos Zunzunegui, Paulino Viota, Antton Merikaetxebarria, Alberto López Echevarrieta, Oskar L. Belategui, y otros.
En el año 2004, recibe sendos premios en reconocimiento a sus 50 años de Historia en la XIV Gala de los Premios de «El Mundo» del País Vasco y en el Festival Internacional de de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao (ZINEBI).
En el año 2000, el espacio «La noche más corta», de Canal+ selecciona al FAS como una de las tres entidades más importantes de todo el estado en la difusión de cortometrajes.
En el año 1996 se adoptan profundos cambios para evitar la desaparición del Cineclub, como el cambio de logotipo y la inauguración por parte del director y productor José Luís Cuerda de un ciclo de sesiones denominadas «Foro del Cine y de la Imagen de Bilbao», que se han venido desarrollando con la presencia tanto de los autores de las películas como de otras personalidades relacionadas con el mundo del cine.
En el año 1952, el 31 de Octubre, se desarrolla un Ciclo de Conferencias llamadas «Preparatorias a las sesiones del Cine FORUM», que pueden considerarse el germen del Cineclub FAS, fundado durante el curso 1953-54, con sus primeros estatutos fechados a 30 de Septiembre de 1954.
En el año 1956, del 3 al 7 de Octubre, se celebra en la sede del Cineclub FAS en Bilbao la I Reunión Nacional de Cine-Clubs, de la que surge la Federación Nacional de Cine-Clubs.
En el año 1959, impulsa y colabora en la fundación del ZINEBI, Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao, donde entrega cada año el «Premio a la Innovación Cinematográfica».
En el año 1978, firma un convenio con el Ministerio de Cultura para la difusión del cine, algo excepcional para una asociación de estas características.
En el año 1983, organiza una semana de cine pro damnificados de las inundaciones de Bilbao.
En el año 1994, recibe el premio a la «Mejor labor de promoción del cine» en la IV Gala de los Premios de «El Mundo» del País Vasco.
El cineclub Fas ha alimentado la cantera de cinéfilos y cineastas de Bilbao, gracias a la calidad de su programación, a la apuesta por el cine en versión original y a la animación de coloquios y debates en torno a las diferentes facetas de la creación, la realización y la recepción cinematográfica. En su propósito de complementar la oferta cinematográfica de la Villa, el Cineclub Fas ha desarrollado una intensa labor de reposición de grandes clásicos y ha tratado de que las películas proyectadas cuenten con la presentación por parte de sus propios autores, de tal forma que el público tenga acceso a la perspectiva de los realizadores sobre los diferentes aspectos de la práctica fílmica. En su vertiente formativa, el Cineclub dispone de una nutrida biblioteca sobre contenidos cinematográficos, además de ofrecer servicios de asesoramiento a entidades, cinéfilos e instituciones.
En los últimos años el Cineclub Fas ha intensificado su colaboración con otros festivales cinematográficos de Bilbao, como ZINEBI, Zinegoak o el Fant, así como con la Muestra de Cine realizado por Mujeres, la Asociación de Guionistas Vascos o la programación cultural de la Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea. (Texto de Eneko Lorente en Bilbaopedia y de la propia web del FAS)
Zubizuri (del euskera puente blanco), también conocido como puente peatonal del Campo de Volantín, aunque popularmente llamado puente de Calatrava, es un puente en arco (cuya pista cuelga de él) sobre la ría del Nervión. Une el Campo de Volantín (Castaños), en la margen derecha, con Uribitarte (el Ensanche), en la izquierda.
Fue diseñado por el arquitecto valenciano Santiago Calatrava, que también dirigió el proyecto de la renovación del Aeropuerto de Bilbao. Las obras comenzaron en 1990 y fue inaugurado en 30 de mayo de 1997.
El diseño consiste en un arco inclinado que une dos plataformas, con rampas de acceso y escaleras en ambas orillas, que sostiene la estructura peatonal con cables de hierro. Todo el puente está pintado de blanco, como es común entre las estructuras de Calatrava.
Desde su inauguración, casi simultánea con la del Museo Guggenheim, el Zubizuri fue un símbolo de la nueva Bilbao, constituyendo un elemento turístico más del paseo de la Ría.
El puente es localmente conocido por su superficie de cristal altamente resbaladiza incompatible con el clima húmedo de la ciudad. Como solución provisional se optó inicialmente por añadir tiras antideslizantes sobre las losetas acristaladas, probándose después de modo experimental con nuevas baldosas de cristal especial transparente y anticaídas, para finalmente cubrir el puente con una alfombra antideslizante.
A todo ello se añadió además como segundo inconveniente la presencia de rotura en diversas baldosas, inicialmente atribuidas a vandalismo, para comprobarse finalmente que la razón principal del desperfecto del acristalamiento eran los cambios de temperatura, lo cual conlleva la reiterada sustitución de las mismas.
En 2006 el Ayuntamiento de Bilbao autorizó al arquitecto japonés Arata Isozaki la construcción de una pasarela que uniera el puente Zubizuri con las Torres Isozaki. El diseño original conecta el Campo de Volantín con Uribitarte, dos paseos a poca altura sobre la Ría, y no con la Alameda de Mazarredo, que es una calle más alta y que permite al acceso al centro de la ciudad. Para facilitar ese acceso las autoridades locales añadieron un andamio con escaleras temporalmente, pero tuvieron que retirarlo por las protestas de Calatrava.
Calatrava denunció en febrero de 2007 al Ayuntamiento de Bilbao por los derechos morales (una parte de la propiedad intelectual, bajo la Ley española de derecho de autor) de la integridad de su creación, ya que una barra de metal fue cortada.
El alcalde de Bilbao Iñaki Azkuna, con el apoyo del resto de los concejales, opuso los derechos de los ciudadanos de Bilbao sobre los del arquitecto, aduciendo la funcionalidad de la nueva pasarela y recordando las caídas de los usuarios del puente y el coste de las reparaciones del suelo de cristal.
Juristas y arquitectos locales apoyaron la posición del Ayuntamiento, argumentando que las modificaciones no afectaban los derechos de Calatrava.
En noviembre de 2007 un juez local, Edmundo Rodríguez Achútegui, magistrado de lo Mercantil, acordó que había un daño en los derechos morales del creador; sin embargo falló a favor del Concejo bilbaíno y permitió la conexión de Isozaki. Calatrava apeló el fallo y la Audiencia Provincial de Vizcaya rectificó el dictamen del juez Rodríguez Achútegui. En marzo de 2009 condenó al Ayuntamiento a pagar 30.000 euros en concepto de indemnización al arquitecto, al considerar desproporcionada la cantidad solicitada por el demandante, tres millones de euros. El arquitecto valenciano decidió donar la indemnización a la Casa de la Misericordia de Bilbao. (Texto de la Wikipedia)
Poco ha debido de cambiar la mirada de Joseba Solozabal desde que de niño soñaba, en su Deusto natal, con ser periodista. Desde entonces siempre tuvo claro que su prioridad era la de ser feliz y no famoso, por eso siguió el camino de la coherencia, coherencia con unos valores e ideales, los suyos. ¡Qué difícil en estos tiempos! Ahí radica el éxito de este comunicador nato, quien es cronista oficial de Bilbao, en la autenticidad que desprende. Porque más allá de su frivolidad, bendita frivolidad que todo lo relativiza y endulza, Joseba es un devorador de información, consciente que estar al cabo de la calle es fundamental para tener una opinión formada y un criterio que le avala como profesional. Un periodista que decidió quedarse en Bilbao porque ama lo que hace y ama su ciudad, más txirene que Don Diego, al quien deja de piedra con sus modelos y peinados. Y es que Joseba es libre, dentro y fuera del plató, lo que alguna vez le ha costado meterse en jardines, más frondosos que los de Albia. Pero a él le da igual, es parte de su naturaleza, de esa que le hace implicarse en diferentes causas, si las cree de justicia defender.
Encumbrado en el star-system botxero, décadas de enorme trabajo le avalan, desde la radio donde comenzó y que nunca dejó de lado hasta una tele, Telebilbao, que le otorgó la popularidad total. Allí le podemos encontrar cada noche, desde los años 90, en prime time, cogiendo el pulso a la actualidad y haciendo ciudad, ¡qué labor tan importante en esta época de globalización!
Siempre apoyando a los comerciantes, a los artistas, a la cultura, a todos los sectores de la Villa, dejando siempre un micro y una cámara abierta para que cada ciudadano y ciudadana que quiera contar su historia lo haga de una manera libre. Para hacer ciudad en definitiva porque el siempre lo ha tenido claro, Bilbao es una gran ciudad, no una ciudad mas de provincias. Y lo es gracias a personajes como él, independientes, libres, transgresores, aperturistas y respetuosos.
Sus seguidores conforman un colectivo multicolor y transversal que va desde las señoras de cierta edad, que le aman, hasta los más jóvenes, no hay edad, clase social y target que se le resista. Seguramente porque ha conseguido hacer valer aquello de que la calle no se calla.
Él ha entrevistado a todo el mundo, desde lehendakaris a futbolistas, desde Ana Obregón a Raphael. Y luego, es lo que tiene, le piden su teléfono porque quieren ser su amigo. En agosto pulveriza el share de pantalla con su programa de fiestas de Bilbao. Y sus llamadas en directo son pura antología de la televisión. (Texto de David Sáenz en su blog «La Ruta»)
Pocos bilbainos pueden decir que han sido reconocidos con ser «Farolín» en los Carnavales del año 2004 y «Pregonero» en la Aste Nagusia del año 2009. «Tomatero de Honor» otorgado por la Agrupación Comercial y Empresarial Deusto Bizirik en el año 2010. En el año 2015 la Konpartsa Moskotarrak le galardonó con su «Gigante de Bilbao«. En el 2017 recibe el Premio de la Asociación de Profesionales de Radio y Televisión de Euskadi. «Personaje solidario» otorgado por Lions Club Bilbao en el año 2020.
Tiene un programa en Radio Nervión «Vaya Domingo» pero su programa fetiche y el que le ha dado la fama de bilbaino txirene es «La Kapital» en Telebilbao por donde pasan todos los políticos de la villa, los artistas que nos visitan y todos cuantos tienen algo que decir en la villa.
TeleBilbao es una emisora de televisión local de Bizkai que surgió en 1992, convirtiéndose pronto en líder de audiencia entre las televisiones locales de Euskadi.
Este canal forma parte de Local Media. Además, pertenece al Grupo de Comunicación Nervión.
A día de hoy, TeleBilbao cuenta con distintos programas en su programación, entre ellos La Kapital, Bilbosport, Diario Local, Local Musical, Informatic.com, Sobre ruedas, Dos butacas, Meridiano 0 o Revista semanal.
TeleBilbao fue la primera televisión local de Vizcaya.
En el año 2014 recibió el Premio Anual que otorga la Konpartsa Gogorregi. En noviembre de 2017, este canal fue nombrado «Ilustre de Bilbao«, por el Ayuntamiento de Bilbao, por su equipo humano y profesional.
Como no podía ser de otra manera en un canal local, está muy implicado el el día a día de la villa y en promocionar todo lo bilbaino destacado su apoyo a los certámenes de bilbainadas
Sus principales presentadores son Joseba Solozabal, Eduardo Velasco, Javier Calle entre otros
En el año 2018, TeleBilbao tuvo una audiencia de 341.829 personas y un share de 2,6% en Bizkaia.
El monte Archanda es una de las dos cadenas montañosas que delimitan el municipio de Bilbao, siendo la otra Pagasarri.
De las dos es la más baja (algo menos de 300 m), la más cercana al centro de la ciudad, y la que sufrió una urbanización más intensa. El paso de Santo Domingo separa la parte principal de Archanda con el monte Avril, de 400 m.
Desde principios del siglo XX ha constituido uno de los pulmones y zona de ocio de Bilbao. Es una atracción turística más de la villa, bastante popular entre quienes quieren admirar las vistas panorámicas de la ciudad, disfrutar de espacios verdes, practicar deportes y visitar la oferta gastronómica de la cima.
Un pequeño repaso a los principales hitos de Artxanda
Funicular
Como ya le hemos dedicado una entrada al Funi, os remitimos a ella para ampliar la información
Mirador
Es uno de los principales atractivos de Artxanda. Remodelado en el año 2020 destaca su balconada con el nombre de Bilbao que de noche le dan un estilo peculiar
Parque, jardines y zona de ocio
El Parque Mirador de Artxanda consta de un paseo perimetral, con vistas a la ladera y a Bilbao, de más de 4 metros de anchura en todo el recinto. De este paseo salen unos caminos radiales al centro del parque donde se ubica la fuente ornamental.
Además cuenta con una amplísima superficie verde con mesas para merendar y zonas de barbacoa
Fuente
Justo en el mirador de Bilbao se encuentra esta fuente sencilla con una columna central coronada por una veleta y con símbolos de la agricultura en sus cuatro lados
Pista de patinaje
En el mismo lugar que ya existiera una pista antigua junto a la cabina del Funi
Esculturas
La huella
Se trata de una escultura de ocho metros y cerca de 8.000 kilogramos, que representa a una gran “huella dactilar”, de la que es autor Juan José Novella. Es del año 2006.
Una obra de en acero al carbono, con perforaciones que delimitan los surcos de las huellas dactilares y con un acabado patinado. “Un elemento humanizante -ha dicho el autor- que pretende dar cabida a todo el mundo y cuyo mayor potencial radica en la posibilidad de hacer reflexionar”.
La obra se colocó por iniciativa de Aterpe 1936 en recuerdo y reconocimiento de todos aquellos y aquellas que, bajo el mando del Gobierno de Euzkadi, presidido por el lehendakari Agirre, defendieron a las legítimas autoridades y las libertades y derechos de los ciudadanos y ciudadanas vascos y vascas en la guerra del 36 y la posterior dictadura franquista
El engranaje
Es una de las piezas del antiguo funicular y se encuentra a la entrada de la estación
Restaurantes
Siempre ha existido una buena oferta gastronómica en Artxanda destacando entre ella
Txakolí Simón
Restaurante Txakoli
Restaurante Antón
Y otros como el Asador Artetxe, el Restaurante Miramar o la Escuela Superior de Hostelería
Polideportivo
Polideportivo situado en el monte Artxanda, desde donde se divisa Bilbao y sus alrededores, fue el primero de sus características en la Villa. Dispone de un equipamiento completo que incluye pista de paddle y piscina olímpica. Ocupa una superficie de 22.655 m2 y dispone de pistas polideportivas, frontones, piscinas y pabellones para realizar diferentes deportes. Está ubicado en un bello entorno natural con multitud de restaurantes y espacios lúdicos y de recreo.
Iglesias
Ermita de la Corona de Lourdes
Esta ermita cerrada al público se encuentra en la carretera de Enékuri a Santo Domingo, en Artxanda junto al Funicular.
Tiene una historia muy curiosa
¿Qué hace en Artxanda una réplica de la gruta de Lourdes?
A decir verdad, no es que se trate de un hecho inusual puesto que pueden encontrarse múltiples reproducciones, realizadas con mayor o menor fortuna, a lo largo y ancho del mundo. La historia me la relata una de las personas que más conoce sobre una de las épocas doradas del funicular, la segunda etapa del Funicular de Archanda I y que ocupara el cargo de Gerente del mismo D. Arturo Arruza Ingunza quien habitaba la vivienda que ocupaba la parte superior de la antigua estación del funicular.
Según éste, quien fuera el “alma mater” de la Sociedad, nuestro vecino Marcelino Ibáñez de Betolaza estaba muy interesado en visitar otros Casinos, en concreto el de Pau, ciudad que, curiosamente, también dispone de un pequeño funicular desde el año 1908. Para “engatusar” a su mujer, la devota confesa (nunca mejor dicho) Doña Corona de Arritola y Urquijo para que le acompañara en dicho viaje, le mencionó la idea de visitar a su vez el Santuario de Lourdes, localidad que, por cierto, también dispone de un funicular desde el año 1900 aunque alejado del Santuario, a diferencia de otros funiculares denominados de turismo religioso que lo que hacen precisamente es conectar mediante este servicio con el punto de peregrinación como sucede en Portugal con los elevadores de Bom Jesus (Braga) y Santa Luzia (Viana do Castelo), Montevergine en Italia, etc. etc.
Pues bien, según me relataba esta persona una vez concluida la visita a ambos lugares y de camino de regreso a Bilbao, el coche que llevaba a la pareja tuvo un aparatoso accidente con varias vueltas de campana incluidas, pero del que, afortunadamente, todos los ocupantes del vehículo resultados ilesos.
Este parece ser el origen de esta réplica construida a modo de agradecimiento en unos terrenos que “adquirió” a la Sociedad el mismo Marcelino Ibáñez y donde surgirían, en vida de éste, otras construcciones como el bungalow estilo inglés que se construyó junto a la estación superior del Funicular, la pequeña capilla junto a la gruta dedicada a la Virgen de Nuestra Señora de la Corona, en honor a su esposa de igual nombre, así como una pequeña vivienda que serviría de alojamiento para las personas encargadas de cuidar ambas construcciones religiosas. Tras la muerte de Marcelino un 23 de junio de 1945 su viuda erigió la Ermita dedicada al culto de San José en su memoria y que fuera inaugurada un 22 de junio de 1949.
Todas estas construcciones religiosas tuvieron diversos dueños hasta que llegaron a ser adquiridas por un conocido restaurante de la zona que pretendía celebrar uniones matrimoniales en la Ermita para, posteriormente, acompañarlos a su Restaurante para el ágape. No pudo conseguir dichas celebraciones por lo que lo único que sale de la Ermita actualmente, o al menos lo hacía hasta hace no mucho tiempo, no son parejas de recién casados/as sino las agradables notas musicales que proporcionan los ensayos de piano que realiza en la misma una de las moradoras de la mencionada vivienda que ha alojado el personal para el cuidado de la Gruta y la Ermita.
Ambas construcciones se encuentran actualmente cerradas al público lo que no es impedimento para que algunas personas se acerquen a contemplarlas, aunque tengan que hacerlo desde lejos, desde la carretera que vemos en la imagen de arriba. (Texto de Arturo Arruza Ingunza)
La gruta de Lourdes, próxima a la estación del Funicular. Se inauguró en 1926 gracias a la generosidad de Marcelino Ibáñez de Betolaza y Luco. La ermita está dedicada a Nuestra Señora de la Corona, se edificó en 1946 por el arquitecto Manuel María Smith e Ibarra (Bilbao, 1879-1956) según deseos de Doña Corona Arritola y Urquijo, viuda de Don Marcelino.
La Ermita de San Roque
La ermita de San Roque es la ermita de Artxanda aunque ya pertenece a Sondika.
La Ermita de San Roque de Artxanda, aunque no hay fecha exacta de su construcción, se supone que se construyó en el siglo XVII. En la guerra de 1936 quedó muy estropeada. Se reconstruye años después de forma sencilla y en noviembre de 1981 se realiza una reforma total con un coste de más de dos millones de pesetas, financiadas por los vecinos del monte Artxanda.
El Casino de Artxanda era un edificio de estilo art decó que fue inaugurado el 7 de octubre de 1915, dentro de un proceso de diversificación de los espacios de ocio de la zona. El arquitecto responsable del proyecto fue Pedro Guimón Eguiguren. El edificio estaba situado a escasos metros del funicular. Disponía de pista de baile, amplios salones, galerías acristaladas, restaurante y, en torno al edificio, una gran escalera.
El Casino fue utilizado, además de cómo espacio de ocio para el juego, como centro de celebraciones, donde se llevaban a cabo grandes banquetes, tanto públicos como privados. Se realizaban actos de grupos de trabajadores, empresas, sindicatos, etc. Así, se realizaron allí banquetes en honor de personalidades (del Gobernador Civil de Bizkaia, el 31 de diciembre de 1929) o conmemoraciones de partidos políticos (caso del nacionalismo vasco en marzo de 1932). En el casino se realizaban también exhibiciones de deportes de salón, como la esgrima.
Durante la Guerra Civil española, el casino de Artxanda resultó destruido. En el contexto de la conquista de Bilbao por parte de las tropas franquistas, el casino fue tomado por uno y otro bando entre el 13 y el 18 de junio de 1937. Tras una breve recuperación del edificio por parte de los republicanos, el ejército franquista atacó con virulencia la zona el 18 de junio. Los bombardeos se concentraron en el casino y la zona circundante, causando enormes destrozos en el edificio.
El casino quedó destruido tras los combates y nunca reabrieron sus puertas, ni el edificio fue reconstruido. El testimonio del periodista franquista Pedro Gómez Aparicio, publicado en El día de Palencia el 19 de junio de 1937, describía la situación tras el combate de esta manera:
“Como consecuencia del combate de ayer, hay, todavía, algunos cadáveres del enemigo que no han podido ser enterrados. Por todas partes se ven huellas de la dureza del combate, y el Casino de Archanda aparece con enormes daños en sus edificios” (Texto de Aritz Onaindia en Bilbaopedia)
Palacio Nogaro
La que fuera pista de patinaje sobre hielo en Artxanda, Nogaro fue construido a principios de los años 70 y fue sometido a una importante reforma en 1995.
En la actualidad esta totalmente abandonada y ha sido adquirido por el Ayuntamiento aunque se desconoce el destino concreto al que será destinado
Cinturón de hierro
Artxanda fue uno de los escenarios más importantes de aquel Cinturón de Hierro. Defendió y protegió a centenares de personas que buscaban proteger su vida y escapar de las tropas rebeldes. Y, ahora, el proyecto Itinerarios de la memoria permite conocer este escenario que cuenta una parte fundamental de la historia de Bilbao y de los bilbaínos.
Parque de atracciones
Aunque no estaba ubicado en Artxanda sino en su continuación, el monte Avril, El Parque de Atracciones de Vizcaya (también denominado coloquialmente Parque de Atracciones de Archanda) fue un parque de atracciones impulsado por la Diputación Foral de Vizcaya a principios de la década de 1970 y situado a muy pocos kilómetros del centro de Bilbao. Las autoridades provinciales vizcaínas lanzaron una convocatoria pública proclamando la necesidad que sentía toda la provincia de un lugar abierto, que sirviese de recreo a personas de todas las edades, con unas instalaciones que combinasen lo moderno y lo clásico y que ofreciesen el medio para el ocio más limpio y natural.
En 1972, la Excelentísima Diputación de Vizcaya otorgó su confianza a la sociedad Parque de Atracciones de Vizcaya S.A., que fue expresamente constituida por tres entidades financieras y la empresa Parque de Atracciones de Madrid para la construcción y explotación del recinto.
Los trabajos comenzaron en 1973 y el parque se inauguró en 1974, manteniéndose en funcionamiento durante más de quince años, hasta que fue clausurado en el año 1990, debido a la baja afluencia de público.
La Diputación Foral de Vizcaya procedió a su derribo en febrero de 2018. La demolición del antiguo parque tuvo una duración de 153 días y los trabajos finalizaron el 9 de julio.
Anda, pues de Bilbao, de dónde va a ser? 